金峰｜古意是画不出来的！！！！！

金峰，浙江金华人，1985年毕业于中国美术字院。现任深圳意象美术馆馆长，罗湖画院画师，罗湖美协理事，金华书画院特聘画师，中国美术市场报艺术总监。

僧敲月下门

74cmx49cm

采菱图

68cmx53cm

金峰此次呈现的大多都是道释绘画。在当下水墨画界，这路子显得不太容易讨喜：既没有山水花卉的人皆爱之，也没有实验水墨那么多崭新的说辞，道释绘画多少涉及信仰的沉重，多令习惯了消费文化的人们心存芥蒂，刻意避之。因此，时至今日仍喜爱这种古老的、形而上的严肃者，须是真有性格的人。其实道释绘画从道观寺院的墙上下来进入文人纸上，本身就是一个充满象征意味的仪式：“庄严神圣”从神坛走到大地之上，从体制内走到民间，从偶像身上走入寻常百姓中，所谓道在红尘人间，从文艺复兴到市场经济，历史的大框架几乎都是如此。

无题

69cmx46cm

金峰的绘画所绘虽然是达摩、钟馗、弥勒，虽然题材高大，但憨态可掬，性格彰显，人观之毫无道德压力，反而多有亲切可爱甚至幽默的感觉，其中流露出来的是草根、民间的真实情感。显然，在金峰这里，神圣感并不来自于虚妄的造神，恰恰相反，真实的性情才是人自由的标志，才足以证明人的尊严所在。

八大山人造像

144cmx50cm

以这样的角度来看，金峰笔下那些人物个个煞有乐趣，但又不失一种端庄大气的“古意”。这种“古意”来源于水墨语言恰到好处的运用。水墨本身是一种富有历史能量的视觉体系，这种历史厚重感很容易被转化为“古意”，更何况金峰在使用这种语言的时候，有意强化了其中的时间感，线条的古朴苍拙与书法的金石之气给人一种强烈的视觉暗示，观者不由自主地去寻找并体会一种古老的庄严感、重量感。用水墨创造“古意”并不困难，难的是从中找到一种历久弥新、古老但不过时的气质。水墨的桎梏往往在于一旦进入其中，便陷入古老的道理说教中不能自拔，面对现实社会处处皆是疙瘩。金峰绘画中既有古意，也借机呈现人之真性情，而真性情者但凡是活人，不分古人今人皆有。所以，看他笔下那些喝酒耍乐的人物，今人照样可以感同身受，如出一身。

搜尽奇峰打草稿

144cmx50cm

在金峰的一张云游僧人绘画中，有几句耐人寻味的题跋：江湖走遍不信啥，风流潇洒任游侠；只做异乡飘异客，绝其俗虑是旷达。这几句口语化的题跋中流露出逍遥自在之意，说出了中国自古至今人心目中永远存在的一种世界观：江湖。不难发现，金峰所描绘的神人圣人绝对庙堂之上权力认可的“金身”，恰是民间行走江湖、不知何处的漂泊者——这表明他坚信并寻找一种体制外的神圣价值，更值得一提的是这种观念与他的生活阅历是吻合的，因此并不虚妄。

罗汉图

180cmx58cm

80年代金峰毕业于中国美院，他的年轻时代处于中国最为理想主义的时期，那种在体制之外寻找自由的理想几乎成为那个年代的精神特征；而今天他又生活在宋庄这样一个以边缘自由起家的生态圈中，必然对此深有感触，这种感触也如实地流露在他的水墨绘画中。其实金峰的身上有许多与这个时代不兼容的东西：理想主义热情，江湖气息，不善巧言、人间粗狂，等等；但这些性情都是是时代在他身上留下的痕迹，真实而不虚妄。他所绘的那些人物虽然放任豁达甚至荒诞不经，但并不烂俗无下限，认俗但不媚俗。他并没有用另一种极端的、带有亵渎意味的场景去冲击高大上的教条，而是放任中不失清醒，这是对一种江湖草根崇高真实的自我认可。

雪霁行旅图

144cmx50cm

金峰的为人作风与他的绘画一致，难能可贵。许多绘画的人追求古意，求的是想象中的古意，而非自己身上活出来的古意。古意是画不出来的，人若性格里没有这基因，画出来的也是学乖。身在世俗却始终带有理想主义，甚至是一种略显固执的理想主义，水墨中若能求真，其实已经是不容易达到的境界。许多看似仙风傲骨的文人鄙睨世俗，但却在虚幻的道理前直不起腰来，生怕自己有一点人性的缺憾被人知晓，甚至以此规训自身，其实根本上还是没有独立的人格，自己看不起自己。

观世音菩萨

101cmx68cm

金峰其人其画中能真实看到一个时代、制度是怎样塑造了人的性格，这种真实的坦荡是一种自信。正因为如此，在金峰的性情中又隐含着一种对神圣感的眷恋和执着，它们借着水墨共同构建出一种古意深沉却又性情鲜活的独特人格气质。

寒山飞雪图

144cmx50cm

赤壁怀古

100cmx80cm

净松林

96.5cmx50cm

钟进士踏雪寻梅图

136cmx68cm

一葉佛陀作大舟

101cmx68cm

神威图

91cmx50cm

宠辱不惊

138cmx68cm

溪鸟山苍共我闲

144cmx50cm

山林问道图

144cmx50cm

踏春图

59cmx180cm

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